Fino al 26 gennaio 2025 il Kunsthaus è dedicato ai parallelismi artistici e biografici tra il pittore cino-canadese Matthew Wong e Vincent van Gogh. L'esposizione si concentra, per la prima volta in Svizzera, su 40 paesaggi e interni immaginari di Matthew Wong, accompagnati da una dozzina di capolavori selezionati di Vincent van Gogh.

" Mi rivedo in lui. L'impossibilità di appartenere a questo mondo". Il pittore cinese-canadese Matthew Wong (1984-2019), che ha coniato queste parole ispirandosi al suo grande modello Vincent van Gogh (1853-1890), è stato uno degli artisti più promettenti della sua generazione. In dialogo con Vincent van Gogh, questa è la prima grande retrospettiva dedicata a questo artista in Europa.

UN'OPERA DI COLORI RICCHI

Wong dipingeva in modo dinamico e con colori intensi, concentrandosi su paesaggi di forza espressivo-lirica. Come van Gogh, anche Wong si avvicinò all'arte da autodidatta e realizzò il suo primo disegno solo relativamente tardi, all'età di 27 anni. Ciò che è ancora più sorprendente è la velocità con cui ha creato un'opera di immensa diversità e ampiezza nei successivi otto anni. Come pittore e disegnatore, ha assorbito una quantità sorprendente di storia dell’arte in questo breve periodo di tempo, cercando di capire da solo dove si inserisce nel “dialogo più ampio tra artisti nel corso del tempo”. Ha tratto ispirazione sia dall'arte euroamericana che da quella cinese, traendo ispirazione non solo da Vincent van Gogh, ma anche da pittori come Henri Matisse, Shitao, Gustav Klimt, Yayoi Kusama e Alex Katz. Sullo sfondo di queste influenze, Wong ha creato i suoi paesaggi e interni immaginari, che contengono molte allusioni stilistiche ad altri artisti, ma allo stesso tempo rimangono estremamente personali e originali.

DESTINO DELL'ANIMA

Van Gogh è particolarmente presente come modello nell'uso espressivo del colore e dello stile pittorico di Wong. Il modo diretto e senza filtri con cui Wong esprime il suo stato d'animo nel suo lavoro è altrettanto evidente in van Gogh. Ma ci sono anche sorprendenti parallelismi per quanto riguarda le rispettive storie di vita. Entrambi hanno lottato con sfide psicologiche: Wong ha sviluppato depressione in tenera età, ha sofferto della sindrome di Tourette e di autismo e si è tolto la vita nel 2019 all’età di 35 anni. Van Gogh, invece, probabilmente, per quanto possiamo trarre conclusioni da ciò che è noto oggi, fu colpito da attacchi psicotici associati ad ansia e allucinazioni. Aveva solo due anni in più quando, all'età di 37 anni, decise di suicidarsi nel 1890 ad Auvers-sur-Oise, a nord-ovest di Parigi.

Cosmo visivo ubiquo

I riferimenti storico-artistici che caratterizzano il lavoro di Wong riflettono l'accesso illimitato che un artista del 21° secolo ha attraverso i social media. Ovunque e ogni volta che lavora, ha sempre secoli di arte a portata di mano tramite il suo cellulare. Sotto questo aspetto, il lavoro di Wong è chiaramente contemporaneo. Allo stesso tempo, ha utilizzato anche mezzi pittorici molto tradizionali come l'inchiostro su carta di riso per conferire al suo lavoro una forma distintiva. Non ultimo in questo modo, Wong collega il mondo odierno connesso in rete digitale con la storia dell'arte tradizionale.

INVITO AL CONFRONTO

Come presenta la mostra al Kunsthaus i due artisti nelle loro peculiarità e allo stesso tempo nelle loro somiglianze? La presentazione fa due cose: dà a entrambi gli artisti i propri spazi, ma collega anche le loro opere in determinati punti. L'architettura espositiva crea l'opportunità di mettere in relazione tra loro le opere di Wong e van Gogh senza necessariamente dover posizionare le rispettive opere una accanto all'altra. Grandi aperture nelle pareti divisorie centrali consentono al pubblico di vedere ripetutamente, unendo visivamente le opere più piccole di van Gogh con i dipinti per lo più di grande formato di Wong. Utilizzando assi visivi così attentamente messi in scena, i mondi pittorici di Wong e van Gogh vengono avvicinati, senza che l'arte di nessuno dei due perda la sua autonomia. Anche grazie a tali incontri con le opere, la mostra evidenzia un punto essenziale che ne determina la sinossi: entrambi gli artisti condividevano una visione dinamica ed emotivamente carica della pittura in generale e della pittura di paesaggio in particolare.

Infatti, van Gogh fu probabilmente il primo paesaggista a porre l'espressione emotiva del suo stato interiore al centro dei suoi dipinti di paesaggi. Qui Matthew Wong attinge al suo grande modello nel suo modo unico: i suoi dipinti sono anche emotivamente carichi e sia il suo stile pittorico che i motivi che raffigura riflettono il suo mondo interiore.

La mostra al Kunsthaus è presentata su una superficie totale di 750 m2 in due sale dell'edificio Chipperfield e riunisce circa 40 opere di Wong e una dozzina di opere di van Gogh. Sono rappresentate le opere di Matthew Wong degli ultimi cinque anni della sua vita, artisticamente importanti, tra cui alcuni disegni e, soprattutto, dipinti. Si possono vedere opere di van Gogh degli ultimi quattro anni della sua vita, e le sue opereleggendarie ad Arles, Saint-Rémy e Auvers-sur-Oise.

www.kunsthaus.ch